Ahmad Baba (He/Him) ist ein interdisziplinärer Sozialkünstler. Er studiert derzeit Tanz- und Bewegungstherapie (M.A.) und erforscht Intersektionalität im Rahmen von Kunsttherapie, Gender-Körperpolitik und psychischer Gesundheit für marginalisierte Gruppen. Seit 2016 konzipiert, performt und entwickelt er Projekte, die auf pragmatischen, kritischen kollektiven Praktiken basieren, und Workshops mit QTBIPOC-Gruppen und Künstlern mit Fokus auf alternativen Narrativen für Identität(en) und eine andere Herangehensweise an Unterdrückungserfahrungen konzentrieren, mit denen Communities of Color in westlichen Gesellschaften konfrontiert sind.

Kai ist Atempädagoge nach Prof. Ilse Middendorf, Continuum Lehrer, Heilpraktiker für Psychotherapie sowie Mitgründer und Ausbilder an der Somatischen Akademie Berlin. Er entwickelte den Ansatz Authentic Eros - Explorations for Men & For and Beyond all Genders zum Thema Sexualität und Partnerschaft und kuratiert das STRETCH und das BODY IQ Festival. 2016 hat er in Berlin ein neues Community Center namens Village initiiert. Kai ist davon überzeugt, dass Körperwahrnehmung und ein erweitertes Verständnis von Eros entscheidende Elemente hin zu einer integralen und nachhaltigen Lebensweise sind. Seit 2002 gibt er Seminare, Workshops und Trainings in Europa und den USA.

Pawel Dudus *genderexpansive*r Freigeist * ortsansässige*r PleasureCareBearin * Pflanzenflüsterer*in * erotische*r Tänze*inr für Pflanzen * Choreograph*in * sexologische*r Bodyworker*in in Ausbildung * persönlicher Assistent für Menschen mit Behinderung * zukünftiges Lustorakel * allergisch auf Textilien * Queerer Löwe und Löwe Aszendent. Miau. * Pawel ist Mitbegründer*in von SKINSHIP_a touch based place for Kinship.

Tchivett ist seit 2011 Performer*in, Tanzgestalter*in und Improvisationskünstler*in und hat 2018 den Choreografie-Master in Berlin abgeschlossen. Tchivetts Performance und choreografische Methode kombiniert skulpturale, somatische und Drag-Elemente. Tchivett hat einen Hintergrund in zeitgenössischem Tanz, Performancekunst und Kampfsport und unterrichtet regelmäßig Butoh und Kontaktimprovisation.
Außerdem war Tchivett an verschiedenen Tanzforschungs- und Performance-Kollektiven beteiligt, die sich mit queerer Kultur, feministischer Politik und Selbstorganisation befassen.

Nachdem er ursprünglich Bildende Kunst studiert hat, entdeckte Maevon die visuelle Sprache von Symbolen als "künstlerische Art von Wissen". 1997 begann er sein Bodyworkstudium mit dem Unterrichten der Alexandertechnik. Während einer VisionQuest in die USA im Jahr 2005, die den Besuch mehrerer Radical Faerie Sanctuaries beinhaltete, fand Maevon heraus, dass seine spirituelle Praxis auch in Bewegung begründet ist. 2009 zog Maevon nach Berlin und begann somatische Praktiken mit Authentic Eros zu studieren. Dabei entdeckte er, dass der Körper selbst auch einen besonderen und intensiven Weg des Wissens besitzt. Er hat das Einjahrestraining von Authentic Eros abgeschlossen und ist seit 2017 zertifizierter Sacred Intimate in der Tradition von Body Electric. Er hat die BodyFlow Massagetechnik von dessen Erschaffer Andy Saich erlernt und sieht in ihr die perfekte Art die Weisheit der Berührung mit Spiritualität und Sexualität zusammen zu bringen.

Jo Koppe befindet sich auf einer kontinuierlichen Reise, um eine Vielzahl unterschiedlicher Erfahrungen, Praktiken und Perspektiven miteinander zu verbinden und diese zu teilen. Er hat Tanz sowie Soziologie und Gender Studies studiert, und hat unter anderem als Performer und Dramaturg, Anti-Bias-Trainer, Tantra-Masseur, persönlicher Assistent für Menschen mit sogenannter Behinderung und als Sterbebegleiter gearbeitet. Er wurde in die „natürliche Religion des Trans-Seins“ initiiert, wodurch man (laut Anohni) „fast automatisch zur Hexe wird“.

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Shlomi Motto Wagner lebt in Berlin und ist Opernsänger und interdisziplinärer Performer aus Israel. Als Solokünstler sang er weltweit mit Orchestern und war Mitglied des Opera Studio der New Israeli Opera. Seit seinem Umzug nach Berlin 2012 arbeitet er mit verschiedensten Opern-Ensemblen und experimentellen Theatermacher*innen zusammen. Er ist Gründer der Drag-Performancetruppe House of Mazeltov, die die performativen Aspekte von Stimme, Gender, Tradition und Identität erforscht. 2017 präsentierte er in Berlin seine Performance "Glitter Salvation".

Ich bin ein*e Drag Queen, Künstler*in, Queer-Aktivist*in, Kostümbildner*in, Erfinder*in von Embodiment-Workshops und sehr homosexuell. Was will man mehr, Schätzchen? Ich versuche, Freude zu kultivieren: in mir selbst, in meiner Gemeinschaft und mit meiner Arbeit, und ich glaube, dass es sehr politisch und heilsam ist, dieses Feuer zu entfachen. Babes, ihr braucht keinen Lebenslauf von mir, vertraut mir einfach und macht euch locker!
ODER
Jay Barry Matthews ist ein*e versierte*r Künstler*in, Kostümdesigner*in und Dragqueen. Matthews hat auf der ganzen Welt gearbeitet, von den größten Filmen, Festivals und Konzerten bis hin zu kleinen, bescheidenen Wohltätigkeitsprojekten. Matthews wieder zur Lebenslust gefunden, als er*sie Workshops für die Queer-Community ins Leben gerufen hat, die darauf abzielen, Menschen einen Raum zu geben, sich frei und authentisch auszudrücken. Matthews veranstaltet Catwalk-Events auf dem Tempelhofer Feld in Berlin, um die Freude am Aktivismus zu kultivieren und ihn so nachhaltiger und angenehmer werden zu lassen.

Julian studierte ursprünglich Schauspiel, Tanz und Gesang bevor seine Leidenschaft für Massagen und Körperarbeit entdeckte. Er organisiert und leitet in Zürich regelmässig Männerkurse und Wochenend-Workshops unter dem Namen „Men Bodywork“. Wichtige Themen dabei sind Atem, Stimme, Bewegung, Berührung, Selbstakzeptanz und das Entdecken und Ausdrücken eigener Bedürfnisse als Schlüssel zu einem befreiten und erfüllterem (Sex-)leben.

Axel Nielsen ist Körperarbeiter, Massagetherapeut und Embodimentcoach. Er ist im Stretch-Organisations-Team und arbeitet in Berlin und Kopenhagen.
Lukas Brock ist Sozialarbeiter, schreibt einen Blog und bietet Kuschelsessions an. Er lebt in Berlin.

Mads (Stine) Ananda Lodahl ist ein dänischer Autor, Bodyworker und Dozent und hat mehrere Bücher veröffentlicht (Sachliteratur und Fiction). Er arbeitet als Massage- und MindBodytherapeut und hat im Laufe der letzten 15 jahre Workshops für verschiedenste Menschen gehalten. Queer- und Trans-Rechte, Heilung und Kultur sind die Fäden, die seine Arbeit verbunden halten.

Jeremy Wade ist Performer und Choreograf mit einer weitreichenden Praxis im Kuratieren und Unterrichten. Im Jahr 2000 schloss er die School for New Dance Development Amsterdam ab. Für sein Stück Glory, das er im Dance Theater Workshop in New York City präsentierte, erhielt er 2006 einen Bessie Award. Er arbeitet seit vielen Jahren regelmäßig mit dem HAU Hebbel am Ufer in Berlin und mit der Gessnerallee in Zürich zusammen. In seinen letzten Arbeiten erforscht Wade den Tod, Zombie-Subjektivität, merkwürdige Seinszustände und feministische Strategien der Welterzeugung, um soziale Konventionen zu unterwandern, die Körper definieren und unterdrücken. Er ist der Initiator von „The Future Clinic for Critical Care“, einer intersektionellen Plattform, die mit Mitteln der Performance, sozialer Praktiken und soziokultureller Teilhabe chaotische Politiken der Sorge erforscht.